Eric Pérez

Biografía

En la pintura de Eric Pérez no hay prisa. Todo parece ocurrir en un tiempo distinto, uno donde la memoria se diluye en la quietud del paisaje y los colores dialogan con la historia, la naturaleza y los sueños. Su obra nace como un susurro —una invitación silenciosa a mirar más allá de lo evidente, a detener la mirada y dejar que la imaginación complete lo que la pintura apenas sugiere.

Autodidacta por convicción, Eric eligió aprender mirando, viajando, leyendo y observando el mundo con atención minuciosa. Su formación no está confinada a aulas, sino a caminos, libros, montañas, museos, ríos y territorios simbólicos que, como capas invisibles, aparecen en sus lienzos. Cada paisaje que crea es una memoria abierta: un lugar que existe y no existe al mismo tiempo, familiar pero enigmático, como si habitarlo fuera recordar algo que nunca se vivió y, sin embargo, se reconoce.

En sus cuadros, la naturaleza no es simple escenario; es protagonista y refugio, espejo de lo humano y espacio de resistencia. Árboles que guardan secretos, montes que parecen pensamientos, agua que fluye como memoria ancestral. Su pintura se mantiene al margen del ruido contemporáneo, busca un gesto más profundo: la contemplación. No dicta. No explica. Sugiere. Invita. Construye un mundo suspendido donde lo mítico y lo íntimo conviven sin tensión.

Eric Pérez pinta como quien escribe un diario espiritual —una bitácora íntima de viajes, tanto reales como interiores. Su obra dialoga con lo ancestral y lo moderno, con lo sagrado y lo cotidiano. En ella, la belleza no es un adorno; es una postura ética, un acto de cuidado frente a un mundo acelerado y saturado de estímulos. Cada trazo parece defender un espacio para la imaginación, para la pausa, para el asombro.

Mirar sus pinturas es entrar en un territorio de silencio fértil. Un silencio que no aísla, sino que conecta. Un territorio donde la pintura se vuelve lugar, y el espectador, viajero. Quien contempla su obra no solo observa un paisaje: lo habita, lo respira, lo recuerda como si ya hubiera estado ahí alguna vez.

Así, la trayectoria de Eric Pérez no solo se mide en premios y exposiciones, sino en la huella poética que su obra deja en quien la mira. Su pintura, en esencia, es una búsqueda: de sentido, de memoria, de origen. Una forma de volver, a través del arte, a lo esencial.

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Trayectoria

Exposiciones individuales

2011
Olas de roca/montañas de agua, Drexel Galería, Garza García.
Eric Pérez, Museo de Arte Contemporáneo de Yucatán, Mérida.

2010
Landshaft / Heally Pass, Galería Nina Menocal, Ciudad de México.

2007
Pintura reciente, Galería Nina Menocal, Ciudad de México
Desde la caverna, Drexel Galería, Garza García

2005
Altiplano / el plató de la mente, Galería Quetzalli, Oaxaca
Contra los apremios del siglo, Galería de la SHCP, Ciudad de México

2004
Intersticios, Drexel Galería, Garza García

2003
Miradores, Lourdes Sosa Galería, Ciudad de México

2002
Línea de flotación, Drexel Galería, Garza García
Línea de Flotación, Galería el Estudio, Ciudad de México
Pintura reciente, Arte Quimera, Ciudad de México

2001
Yoho 2001, The other Gallery, The Banff Centre, Banff, Alberta, Canadá

2000
Pintura reciente, Galería El Estudio, Ciudad de México

1999
Archipiélagos- Balnearios, La Luna Mextli, Tepoztlán, Morelos.

1998
Albordelagua, Ex convento del Desierto de los Leones, Ciudad de México

Exposiciones colectivas

2011
Paisajes relativos. Galería nina Menocal. Ciudad de México.

2010
Bella y terca, nueve argumentos sobre la pintura. Museo de Arte Moderno,
Ciudad de México.
100 años de pintura en la Universidad Nacional. Museo Universitario del Chlopo, Ciudad de México

2009
Personal paradise. Colorado Springs Fine Arts Center. Colorado, EU.
20 años, FONCA 1989/2009. Biblioteca Vasconcelos. Ciudad de México
La raíz de lo actual. Galería Ethra. Ciudad de México.
Punto de encuentro. Monograma. Ciudad de México

2008
Preámbulo II, Museo Arocena, Torreón, Coahuila.
Light. Galería Nina Menocal. México, DF.
Apertura. Galería Ethra. México, DF.

2007
Una excursión Mexicana. Hangar 7, curado por Lioba Reddeker, Salzburgo, Austria.
Preámbulo I, Museo Arocena, Torreón, Coahuila.
XVII muestra de pintura y escultura latinoamericana, Galería Espacio, San Salvador, El Salvador

2006
Bienal Rufino Tamayo, Museo Tamayo, Ciudad de México.
Metamorfosis, Centro Cultural de España, Ciudad de México
Buenos días Diana Cazadora, Galería permanente por la Democracia, Paseo de la Reforma. Ciudad de México
Fuera de lugar, El Pasagüero, Ciudad de México

2005
México 70, Casa del Lago, Ciudad de México
Metamorfosis, Museo de Arte Contemporáneo de Oaxaca (MACO), Oaxaca;
Galería Libertad, Querétaro; Muse de Arte de Zapopan, Guadalajara.

2004
Mexican Report, Instituto de México; Blue Star Gallery, San Antonio Texas; Instituto de México, Chicago Illinois, E.U.
Creación en Movimiento, Centro Nacional de las Artes, Ciudad de México
La luna, una expresión artística, Auditorio Nacional y Museo de la Ciudad, Ciudad de México
Metamorfosis, Museo de Arte de Zapopan, Zapopan, Jalisco
Siete Pecados Capitales, Museo de las Artes, Universidad de Guadalajara, Guadalajara, Jalisco

2003
Siete Pecados Capitales, Galería Quetzalli, Oaxaca
Mexican Artists, Special Art Gallery, Miami, E.U.
Presencia de Lourdes Sosa Galería, Ateneo de Yucatán, Mérida
Expoarte, Amigos de Fundación Mascareñas, Cd. Juárez, Chihuahua

2002
Primera Bienal de Artes Visuales de Yucatán, Macay, Mérida
Generation Y-Z, Benjamín Diaz Gallery, Toronto, Canadá

2001
Creación en Movimiento, Centro Nacional de las Artes, México, Ciudad de México
26-36 Jóvenes Propuestas Contemporáneas, Antiguo Palacio del Arzobispado, Ciudad de
México.
50 Aniversario, Galería José María Velasco, Ciudad de México
Exhibición de Arte Contemporáneo, Espacio Cultural Berna 10, Ciudad de México
Tres Figuraciones, SR-30, Reunión de lenguajes, Ciudad de México

2000
10 años una modelo, Centro Cultural Juan Rulfo, Ciudad de México
Visiones di-versiones, Lourdes Sosa Galería, Ciudad de México
Pre-Creación en Movimiento, Centro Michoacano de Cultura, Morelia
Salón de pequeño formato, Out Gallery, Ciudad de México
La línea del Arte, Poliforum Cultural Siqueiros, Ciudad de México

1999
Gran Premio Omnilife 99, Guadalajara
Primer Premio de Pintura Histórica, Museo de Arte de la Ciudad, Querétaro

Premios y distinciones

2011
Miembro del Sistema nacional de Creadores de Arte.

2009
Becario de la fundación Pollock-Krasner, N Y. USA

2008
Artista en residencia. Banff Centre. Banff, Alberta Canadá. Programa de Residencias Artísticas México-Canadá. FONCA- Banff Centre

2006
Premio de adquisición XIII Bienal Rufino Tamayo.
Beca Jóvenes Creadores del FONCA

2004
Primer lugar y Premio de adquisición “La luna, una expresión artística”.
Auditorio Nacional, Difusión Cultural /UNAM, Secretaría de Cultura /GDF
Beca Jóvenes Creadores del FONCA

2001
Artista en residencia. Banff Centre. Banff, Alberta Canadá. Programa de Residencias Artísticas México-Canadá. FONCA- Banff Centre

2000
Beca Jóvenes Creadores del FONCA

1999
Mención Honorífica, Gran premio Omnilife 99

1998
Mención Honorífica, Primer premio de pintura histórica. Universidad Autónoma de Querétaro y ANUIES

Obra en colecciones públicas

Heally Pass III, Colección del Museo de Arte Moderno. Ciudad de México.
La Tovara, Colección del Museo de la SHCP. Antiguo palacio del arzobispado. Ciudad de México.
Alquimia, Colección del Museo de la SHCP. Antiguo palacio del arzobispado. Ciudad de México.
Stannus, Colección del Museo de la SHCP. Antiguo palacio del arzobispado. Ciudad de México.
El tumulto de las olas. Taylor Museum. Colorado Springs Fine Arts Center. Colorado Springs, Colorado. EU.
Un sueño. Colección Museo de Arte Contemporáneo de Oaxaca. Premio de adquisición XIII Bienal Rufino Tamayo.
Los lunáticos. Colección Coordinación de Difusión Cultural, UNAM. Premio de adquisición “la luna, una expresión artística”.
Tríada de inminencia. Colección Museo Rafael Coronel, Zacatecas, Zac
Camino al Mictlán. Colección Museo de Arte de Sinaloa.