MYRNA QUIÑONEZ (Los Mochis, Sinaloa, México) estudió en la Universidad de Guanajuato y actualmente vive
en Bristol, Inglaterra, donde tiene un estudio en Spike Island, un centro de arte contemporáneo.
Myrna Quiñonez trabaja con la pintura y técnicas tradicionales de óleo; su temática principal es el paisaje y hace
uso de herramientas digitales. En su práctica revisita lugares vinculados a su experiencia y geografía, desde el
río Wye, en Gales, y la costa de Cornualles, hasta Los Mochis, en Sinaloa, donde nació, así como otros sitios de
México e Inglaterra. Estos lugares, desprendidos de sus contextos originales, se reconfiguran en espacios
construidos e imaginados.
Su uso de la manipulación visual refleja la naturaleza cambiante y temporal de las relaciones con el lugar, al
tiempo que dialoga con la circulación acelerada de la imagen contemporánea. Tomando como referencia a
artistas como José María Velasco y John Constable, y las tradiciones de la pintura de paisaje, en particular, lo
pintoresco y sus referencias históricas, desmonta y recompone el paisaje a través de la fotografía, la filmación
con drones y procesos digitales, antes de llevar la obra final al óleo.
Exposiciones y proyectos recientes incluyen: en 2026, Look Out, Close Gallery, Somerset, Reino Unido
(colectiva); The Shape of Things, Lion & Lamb Gallery, Filadelfia, EE. UU. (colectiva); Tree, Roseberry Road
Studios, Bath, Reino Unido (colectiva); POST-card, Noble and Common Gallery, Worcester, Worcestershire
(colectiva). En 2025, Axis, 17 Midland Road, Bristol, Reino Unido (colectiva); Visual Language: Vistas, Subliminal
Projects, Los Ángeles, EE. UU. (colectiva); Through the Bridge, Iron Gallery, Chicago, EE. UU. (colectiva). En
2024, The Horizon Pulled Me Close, BEERS London, Londres, Reino Unido (individual); Landscape,
Reimagined, Saatchi Gallery, Londres, Reino Unido (colectiva); South by South West, Gurr Johns International,
Londres, Reino Unido (colectiva). En 2023, The Picturesque, Pound Arts, Corsham, Reino Unido (individual);
Más allá de la Imagen II, Trapo Galería, San Miguel de Allende, México (colectiva). En 2021, recibió la beca
DYCP (Developing Your Creative Practice) del Arts Council England; en 2020, A Quiet Place, Galería Jesús
Gallardo, Teatro Manuel Doblado, León, México (colectiva); en 2019, Nueve de Guanajuato, Museo Diego
Rivera, Guanajuato, México (colectiva); Primer Lugar en el concurso de pintura Bristol Plein Air Paint Off, Cass
Art, Bristol, Reino Unido; Intersections, The Painting Center, Nueva York, EE. UU; Síntesis de un Trayecto,
Galería Dos Topos, León, México (colectiva).
